「りくりゅうがオリンピックで使っていた曲は何だろう」「過去のシーズンではどんな曲を滑っていたのか知りたい」と気になっている方は多いのではないでしょうか。
フィギュアスケート・ペアの三浦璃来選手と木原龍一選手、通称「りくりゅう」は、2019年のペア結成以来、毎シーズン印象的な楽曲を選び続けてきました。
2026年2月のミラノ・コルティナ五輪では、映画「グラディエーター」の楽曲に乗せた圧巻のフリー演技で世界歴代最高得点を叩き出し、日本ペア史上初の金メダルを獲得しています。
この記事では、りくりゅうの最新シーズンの使用曲から歴代プログラムの全曲一覧、さらにはショートとフリーで曲の選び方がどう異なるのか、振付師や衣装デザイナーの役割まで、あらゆる角度から解説していきます。
りくりゅうとは？ペア結成から五輪金メダルまでの軌跡
りくりゅうは、日本フィギュアスケート界を代表するペアチームです。
わずか7シーズンで世界の頂点に立った二人の歩みを振り返ります。
三浦璃来と木原龍一のプロフィールとペア結成の経緯
三浦璃来選手は2001年12月17日生まれ、兵庫県宝塚市出身のフィギュアスケート選手です。
中京大学スポーツ科学部を卒業しており、もともとはシングルスケーターとしてもペアスケーターとしても活動していました。
一方、木原龍一選手は1992年8月22日生まれ、愛知県東海市出身です。
同じく中京大学スポーツ科学部を卒業しており、かつては高橋成美選手や須崎海羽選手とペアを組んでいた経験があります。
二人がペアを結成したのは2019年のことでした。
木原選手がスケートを続けるかどうか悩んでいた時期に三浦選手との出会いがあり、新たなパートナーシップがスタートしています。
現在の所属は木下グループで、カナダを拠点にブルーノ・マルコットコーチの指導を受けています。
2019年の結成から2026年ミラノ五輪金メダルまでの歩み
ペア結成初年度の2019-2020シーズンは、国内大会での優勝からスタートしました。
国際大会での経験を積みながら着実に力をつけ、2021-2022シーズンには北京オリンピックに出場し、ペア7位入賞を果たしています。
大きな転機となったのは2022-2023シーズンです。
グランプリシリーズで出場した全大会を制覇し、さいたまで開催された世界選手権では日本ペア史上初の金メダルを獲得しました。
2023-2024シーズンは木原選手の怪我の影響で出場試合が限られたものの、世界選手権で銀メダルを獲得して実力を証明しています。
2024-2025シーズンには再び世界選手権で優勝を果たし、連覇を達成しました。
そして迎えた2025-2026シーズン、ミラノ・コルティナ五輪でショートプログラム5位からの大逆転劇を演じ、フリーで世界歴代最高得点の158.13点を記録して金メダルに輝いています。
合計231.24点という驚異的なスコアは、日本フィギュアスケート・ペア史上初の五輪金メダルとして歴史に刻まれました。
【最新】2025-2026シーズンの使用曲を徹底解説
五輪シーズンとなる2025-2026シーズンでは、ショートとフリーの両方で印象的な楽曲が採用されています。
それぞれの曲の詳細と選曲の背景を見ていきましょう。
ショートプログラムの曲「Paint It Black」の魅力と採用理由
2025-2026シーズンのショートプログラムには、ローリング・ストーンズの名曲「Paint It Black」が使用されています。
この曲は前シーズンの2024-2025シーズンから継続して採用されたプログラムです。
原曲の持つダークでエネルギッシュな雰囲気を、Jacob Braun編曲版とSebastian Böhm編曲版の2つのアレンジで表現しており、大会や構成によって使い分けているとされています。
振付はシェイ＝リーン・ボーンが担当しました。
ロックの名曲を大胆にアレンジしたこのプログラムでは、世界王者にふさわしい圧倒的なスピード感と切れ味の鋭さが際立ちます。
ショートプログラムに求められる短時間でのインパクトと技術の正確性を両立させた選曲といえるでしょう。
2025-2026シーズンの国際大会では、このショートプログラムで79点台を安定してマークしており、全日本選手権では自己ベストの84.91点を記録しました。
フリーの曲「グラディエーター」に込められた五輪への想い
フリースケーティングでは、映画「グラディエーター」シリーズから2曲がメドレー形式で採用されています。
前半に使用されるのは、2024年公開の「グラディエーターII」から「Strength And Honor」で、作曲はHarry Gregson-Williamsが手がけました。
後半では、2000年公開の初代「グラディエーター」から「Nelle Tue Mani（Now We Are Free）」へと曲調が変わります。
こちらはLisa GerrardとHans Zimmerによる作曲で、イタリアを代表するテノール歌手アンドレア・ボチェッリの歌唱バージョンが使われています。
振付はマリー＝フランス・デュブレイユが担当しました。
この楽曲は、二人が以前から何度も一緒に聴いており、「いつかプログラムに使いたい」と温めていた曲だと報じられています。
2025年9月の新プログラム発表時には、木原選手が「きつくても絶対に諦めない」と語っており、古代ローマの剣闘士の不屈の精神に自身の姿を重ねていることがうかがえます。
前半の力強い戦いのテーマから後半の壮大な解放感へと移り変わる構成は、フリースケーティングの4分間という長い演技時間を最大限に活かした設計となっています。
イタリア開催の五輪でボチェッリ歌唱版を選んだ意図とは？
フリー後半で流れるアンドレア・ボチェッリの歌声は、単なる音楽的な演出にとどまりません。
ボチェッリはイタリア国内で「国の誇り」として広く認識されている世界的テノール歌手です。
イタリアで開催されるミラノ・コルティナ五輪において、イタリアを象徴する歌手の歌唱版を選んだことは、開催国への敬意を示す意図があると多くのファンや専門家の間で指摘されています。
イタリア映画音楽の傑作である「グラディエーター」のサウンドトラックに、イタリアを代表する声が重なることで、会場全体が特別な空気に包まれる効果が生まれました。
実際にミラノ五輪のフリー演技では、ボチェッリの歌声が流れ始めた瞬間から会場の雰囲気が一変し、演技終了後にはスタンディングオベーションが起こったと報じられています。
イタリア紙も「マジカルなペア」と称賛しており、楽曲選びの戦略が結果として大きな成功を収めたことがわかります。
りくりゅう歴代プログラム曲の一覧【2019〜2026年】
りくりゅうは結成以来、シーズンごとに多彩な楽曲に挑戦してきました。
ここでは全シーズンの使用曲を振り返りながら、各曲の特徴と背景を解説します。
| シーズン | ショートプログラム | フリースケーティング |
|---|---|---|
| 2019-2020 | Million Reasons | Fix You |
| 2020-2021 | ハレルヤ（Hallelujah） | Woman |
| 2021-2022 | ハレルヤ（Hallelujah） | Woman |
| 2022-2023 | You’ll Never Walk Alone | Two |
| 2023-2024 | Dare You to Move | Une chance qu’on s’a / Amour infini |
| 2024-2025 | Paint It Black | adios |
| 2025-2026 | Paint It Black | グラディエーターより |
初期シーズンの曲「Million Reasons」「Fix You」の挑戦
ペア結成初年度となる2019-2020シーズンでは、ショートにレディー・ガガの「Million Reasons」、フリーにコールドプレイの「Fix You」が選ばれました。
振付はショートをアリー・ハン=マッカーディ、フリーをヴァレリー・サウレーがそれぞれ担当しています。
どちらも感情的なバラード曲であり、結成間もない二人の息を合わせることに重点を置いた選曲だったといえるでしょう。
このシーズンは国際大会での経験を積む時期にあたり、全日本選手権で優勝したほか、四大陸選手権では8位に入る成績を残しています。
まだ点数としては151〜179点台と発展途上の段階でしたが、二人のケミストリーが着実に育まれていた時期です。
「Hallelujah（ハレルヤ）」で見せた表現力の進化
2020-2021シーズンおよび2021-2022シーズンの2シーズンにわたり、ショートプログラムにはレナード・コーエンの「ハレルヤ」が使用されました。
この楽曲はフィギュアスケートの世界で人気の高い名曲であり、静かな祈りのような旋律が二人の滑らかなスケーティングと調和しています。
特に2021-2022シーズンでは、オータムクラシックで204.06点を記録して優勝するなど、国際大会での存在感が大きく向上しました。
北京五輪への出場も果たし、団体戦ではフリーで2位の高得点をマークしています。
「ハレルヤ」の楽曲がもたらす神聖で感動的な雰囲気は、りくりゅうの表現力を飛躍的に成長させた重要な曲だったと位置づけられるでしょう。
「Woman」がフリーの代表曲となった理由
「ハレルヤ」と同時期にフリーで使用されたのが「Woman」です。
2020-2021シーズンから2021-2022シーズンまで2年連続で採用されました。
振付はジュリー・マルコットとヴァレリー・サウレーの共同で制作されています。
「Woman」は女性の強さと美しさをテーマにした楽曲で、三浦選手の表現力を最大限に引き出すプログラムとして高い評価を受けました。
北京五輪のペア個人戦では141.04点のフリー得点を記録し、総合7位入賞に貢献しています。
この曲でフリーの演技構成を磨き上げた経験は、のちの世界選手権制覇へとつながる大きな土台になりました。
世界王者に輝いた2022-2023シーズンの曲構成
2022-2023シーズンは、りくりゅうにとって飛躍の年となりました。
ショートプログラムには「You’ll Never Walk Alone」が採用されています。
ミュージカル「回転木馬」の挿入歌として知られるこの曲は、「一人で歩くことはない」という力強いメッセージを持ち、二人の絆を象徴する選曲でした。
フリーには「Two」が使われ、振付はいずれもジュリー・マルコットが担当しています。
このシーズンではグランプリシリーズのスケートカナダ、NHK杯、グランプリファイナルの3大会すべてで優勝を飾りました。
そして2023年3月のさいたま世界選手権ではショート80.72点、合計222.16点で見事に金メダルを獲得し、日本ペア史上初の世界王者に輝いています。
楽曲の持つメッセージ性と二人の競技力が完璧に噛み合ったシーズンだったといえるでしょう。
2023-2024から2024-2025シーズンの曲と復活への道のり
2023-2024シーズンは木原選手の腰椎分離症の影響で出場試合が大幅に制限されました。
ショートには「Dare You to Move」、フリーには「Une chance qu’on s’a / Amour infini」が使用されています。
振付はジュリー・マルコットが手がけました。
限られた試合数ながらも世界選手権で銀メダルを獲得し、実力の高さを証明しています。
続く2024-2025シーズンでは、ショートに新曲「Paint It Black」を投入し、フリーには「adios」を採用しました。
ショートの振付はシェイ＝リーン・ボーン、フリーはマリー＝フランス・デュブレイユと、新たな振付師とのコラボレーションが始まったシーズンでもあります。
世界選手権では再び優勝を果たして世界王者に返り咲き、五輪シーズンへの万全の準備を整えました。
りくりゅうのショートとフリーで曲の選び方はどう違う？
フィギュアスケートでは、ショートプログラムとフリースケーティングで求められる演技の性質が大きく異なります。
りくりゅうの曲選びにも、その違いが明確に反映されています。
ショートプログラムで求められる曲の条件と特徴
ショートプログラムは約2分40秒という限られた時間の中で、規定された技術要素を正確にこなす必要があるプログラムです。
そのため、楽曲にはテンポの良さとインパクトが求められます。
りくりゅうの歴代ショートを振り返ると、「ハレルヤ」のような感情に訴えかける曲から、「Paint It Black」のようなロック調の攻撃的な曲まで、シーズンによってアプローチを変えていることがわかります。
特に五輪シーズンで採用された「Paint It Black」は、冒頭から観客の目を引き付ける強烈なリズムが特徴です。
短い時間で審査員と観客の両方に強い印象を残すことが、ショートの曲選びにおける最大のポイントといえるでしょう。
フリースケーティングで物語性を重視する理由
フリースケーティングは約4分間の演技時間があり、ショートに比べてはるかに自由度が高いプログラムです。
時間が長い分、単調にならないよう曲の中に起承転結をつける必要があります。
りくりゅうのフリーの曲を見ると、「Woman」での女性の強さの表現、「Two」での二人の物語、そして「グラディエーター」での壮大な戦いと解放というように、毎シーズン明確なストーリーラインを持った楽曲が選ばれています。
フリーでは技術的な難度に加えて、演技構成点（プログラムコンポーネンツスコア）も重要な得点要素です。
楽曲の世界観を深く表現することで演技構成点の向上につながるため、物語性のある曲が好まれる傾向にあります。
SPとFSの曲を組み合わせる戦略的な意図とは
ショートとフリーの楽曲は、それぞれ単独で完成度が高いだけでなく、組み合わせとしてのバランスも重要です。
りくりゅうの2025-2026シーズンを例にとると、ショートの「Paint It Black」で攻撃的かつスタイリッシュな印象を与え、フリーの「グラディエーター」で壮大なドラマを展開するという対照的な構成になっています。
この組み合わせにより、二人の多面的な表現力を審査員にアピールできる効果が生まれます。
過去のシーズンでも、ショートに「You’ll Never Walk Alone」の力強い希望を、フリーに「Two」の繊細な二人の世界をという具合に、異なるテイストの楽曲を組み合わせる戦略が一貫して取られてきました。
こうした曲の組み合わせの妙は、シーズン全体を通じて多くのファンを魅了する要因の一つとなっています。
りくりゅうのプログラムを彩る振付師とデザイナーの存在
りくりゅうの演技は、楽曲だけでなく振付や衣装によって完成度が高められています。
曲の世界観を氷上で表現するために欠かせない、裏方の存在に注目してみましょう。
振付師シェイ＝リーン・ボーンが生み出すSPの世界観
2024-2025シーズンからショートプログラムの振付を担当しているのが、シェイ＝リーン・ボーンです。
カナダ出身の元アイスダンス選手で、現在は世界トップクラスの振付師として知られています。
「Paint It Black」のプログラムでは、ロック音楽の持つ攻撃性と二人のスケーティングスキルを融合させた振付が施されました。
冒頭からスピード感あふれる動きで観客を引き込み、楽曲の緩急に合わせたステップワークが随所に散りばめられています。
ボーンの振付は、音楽のリズムに対する繊細な解釈と大胆な身体表現の両立が特徴であり、りくりゅうのショートに新たな次元をもたらしたと広く評価されています。
マリー＝フランス・デュブレイユによるフリーの演出
フリースケーティングの振付を担当するマリー＝フランス・デュブレイユは、カナダのモントリオールを拠点に活動する振付師兼コーチです。
アイスダンスの元五輪選手でもあり、氷上での感情表現に関して卓越した知見を持っています。
「グラディエーター」のフリープログラムでは、前半の「Strength And Honor」パートで力強い戦士の姿を表現し、後半の「Nelle Tue Mani」パートで解放と感謝の物語へと移行する構成が組まれました。
特に後半のボチェッリの歌声に合わせた振付は、技術的な要素をこなしながらも感情の余韻を最大限に引き出す演出となっています。
デュブレイユの手腕によって、4分間のフリーが一編の映画のような没入感を持つ作品に仕上がりました。
衣装デザイナーが楽曲の世界観をどう表現しているか
フィギュアスケートにおいて、衣装は楽曲の世界観を視覚的に伝える重要な要素です。
りくりゅうのプログラムでは、シーズンごとに楽曲のテーマに合わせた衣装がデザイナーによって制作されています。
たとえば「Paint It Black」のショートでは、曲名の通り黒を基調としたスタイリッシュなデザインが採用されました。
フリーの「グラディエーター」では、古代ローマの世界観を想起させつつも氷上での動きを妨げない機能的なデザインが求められます。
フィギュアスケートの衣装デザイナーには、楽曲のイメージを衣装に落とし込む芸術的センスと、ジャンプやリフトといった激しい動きに耐える素材選びの技術力が同時に必要です。
こうした衣装の完成度もプログラム全体の印象を左右するため、曲選びと衣装デザインは切り離せない関係にあるといえるでしょう。
ミラノ五輪で「グラディエーター」が生んだ歴史的逆転劇
2026年2月16日、ミラノ・コルティナ五輪のペアフリースケーティングで、りくりゅうは歴史を塗り替える演技を披露しました。
曲と演技が一体となった奇跡の瞬間を振り返ります。
SP5位からフリー世界歴代最高得点を叩き出した演技内容
前日のショートプログラムでは、ジャンプにミスが出るなどして73.11点の5位発進となりました。
首位のドイツ、ハーゼ／ボロディン組とは6.90点の差があり、逆転は容易ではない状況です。
しかし翌日のフリーで二人は「グラディエーター」の楽曲に乗せ、冒頭のトリプルツイストリフトから完璧な演技を展開しました。
すべての技術要素をミスなくこなし、プログラム後半に向けて感情の高まりとともに演技の質も上昇していきます。
ラストの木原選手が三浦選手を高々と持ち上げるリフトでぴたりと動きを止めた瞬間、会場は大歓声に包まれました。
得点は158.13点、ペアフリースケーティングの世界歴代最高得点です。
合計231.24点でSP5位からの大逆転金メダルとなり、現行採点方式における史上最大の点差逆転として記録されています。
楽曲と演技が完璧に融合した瞬間を海外メディアはどう評価したか
この歴史的な演技は、世界中のメディアで大きく取り上げられました。
イタリアの現地紙は「マジカルなペア」と見出しを打ち、グラディエーターのサウンドトラックが会場に響く中での完璧な演技を絶賛しています。
BBCは、得点158.13がペアのフリースケーティング世界歴代最高であることを強調し、5位からの逆転劇を詳しく報じました。
特に注目されたのは、楽曲の物語と二人の実際の状況が重なった点です。
前日のショートで絶望を味わい、そこから不屈の精神で立ち上がった姿は、まさに「グラディエーター」の主人公の物語そのものだったと多くの報道で指摘されています。
音楽と演技の融合が生み出す感動は、技術点だけでは測れないフィギュアスケートの魅力を世界に伝えました。
映画「グラディエーター」が金メダル後に再注目された反響
りくりゅうの金メダル獲得を受けて、映画「グラディエーター」シリーズのサウンドトラックが改めて大きな注目を集めています。
巨匠ハンス・ジマーの名曲が氷上の名場面と結びついたことで、音楽配信サービスでの再生数が急増したと複数のメディアが報じました。
2000年公開の初代「グラディエーター」と2024年公開の続編「グラディエーターII」の両作品から楽曲が使われた点も、映画ファンとフィギュアスケートファンの双方から関心を集める結果になっています。
「りくりゅうの演技を見て映画を観たくなった」という声がSNS上で多数見られるなど、スポーツと映画音楽のコラボレーションが生み出す相乗効果が話題となりました。
りくりゅうの曲に関するよくある質問
りくりゅうの使用曲について、多くの方が疑問に思うポイントをまとめて解説します。
エキシビションではどんな曲を使っている？
エキシビションでは、競技プログラムとは異なるカジュアルで楽しい雰囲気の楽曲が選ばれることが一般的です。
2024-2025シーズンの国別対抗戦のエキシビションでは、米人気歌手ジャスティン・ティンバーレイクの楽曲に乗せ、ノリの良い演技を披露したことが報じられています。
エキシビションは採点がないため、二人の素顔やユーモアが垣間見える選曲になることが多く、競技プログラムとのギャップを楽しめるのも魅力の一つです。
過去のプログラム曲はどこで聴ける？
りくりゅうの歴代プログラムで使用された楽曲は、主要な音楽配信サービスで聴くことができます。
「Paint It Black」「Hallelujah」「Fix You」「Woman」などはいずれも著名アーティストの楽曲であるため、各種ストリーミングサービスで検索すれば原曲を見つけることが可能です。
ただし、実際の演技で使用されるバージョンは、振付に合わせて編集・アレンジが施されている場合があります。
特に「Paint It Black」のJacob Braun版やSebastian Böhm版など、特定のアレンジ版については配信されているかどうかを個別に確認する必要があるでしょう。
また、レコチョクなどの配信サービスでは、フィギュアスケートのプログラム曲を集めた特集ページが公開されることもあります。
来シーズン以降の使用曲はいつ発表される？
新シーズンのプログラム曲は、一般的に夏から初秋にかけて発表されるケースが多いです。
りくりゅうの場合、2025-2026シーズンの新フリー曲「グラディエーター」は2025年9月の木下グループ杯で初披露されました。
多くの選手やペアは、シーズン初戦となるチャレンジャーシリーズの大会で新プログラムを初めて観客の前で披露します。
ただし、前シーズンのプログラムを継続するケースもあるため、正式な発表時期は年によって異なります。
新曲に関する情報は日本スケート連盟の公式発表や、各メディアのシーズンプレビュー記事で確認できるでしょう。
まとめ：りくりゅうの曲が紡ぐ氷上の物語を振り返って
- りくりゅうは三浦璃来と木原龍一によるフィギュアスケート・ペアの愛称で、2019年に結成された
- 2025-2026シーズンのショートプログラムはローリング・ストーンズの「Paint It Black」を前季から継続使用している
- フリースケーティングには映画「グラディエーター」シリーズから2曲をメドレー構成で採用した
- フリー後半のアンドレア・ボチェッリ歌唱版は、イタリア開催の五輪への敬意を込めた選曲である
- 歴代プログラムでは「ハレルヤ」や「Woman」など感情表現を重視した楽曲が多く使用されてきた
- 2022-2023シーズンの「You’ll Never Walk Alone」で世界選手権初優勝を達成した
- ショートでは短時間でインパクトを残す曲、フリーでは物語性のある曲と選び方が明確に異なる
- 振付師のシェイ＝リーン・ボーンとマリー＝フランス・デュブレイユが曲の世界観を振付で具現化している
- ミラノ五輪ではフリー158.13点の世界歴代最高得点を記録し、SP5位から大逆転で金メダルを獲得した
- 衣装デザイナーの仕事も含め、楽曲・振付・衣装が三位一体となってプログラムの完成度を高めている